영화
이는 프로이트가 루이스가 쓴 책을 읽고 편지를 보냈기 때문이다.
그리고 이날 두 사람은 다양한 주제에 대해 치열한 토론을 벌인다.
리뷰에서 본 시청 포인트 무신론자와 무신론자의 대화 무신론자 프로이트와 유신론자 루이스가 만나 대화를 시작한 시점이 중요했다.
1939년 9월 3일, 제2차 세계대전이 발발한 지 이틀 후였기 때문에 두 사람 사이의 전쟁에 대해 이야기하면서 신의 존재에 대해 논할 여지가 충분했다.
예상대로 프로이트는 악과 전쟁이 발발하는 세상에 신이 존재할 수 있는지 물으며 토론을 시작했다.
그러자 루이스는 전쟁 발발에 대한 두려움을 표현했지만 이것도 신의 계획일 수 있다는 암시를 던졌다.
영화는 유신론자와 무신론자의 대화로 시작했기 때문에 영화를 보는 관객은 신앙에 따라 두 사람 중 한 사람에게 기울 수밖에 없을 것 같다.
나는 신이 없다고 믿는 사람이기 때문에 자연스럽게 프로이트의 말에 공감했다.
독일이 폴란드를 침공해 이틀 만에 수만 명이 죽었을 때, 나는 신이 어디에 있는지, 누가 이것이 신의 뜻이라고 말할 수 있는지 이해할 수 없었다.
루이스는 이 상황을 받아들이기 어려워하는 듯했지만, 그래도 신에 대한 믿음을 포기하지 않았다.
두 사람의 대화는 이렇게 시작되어 긴장된 분위기를 유지하면서 다양한 논쟁으로 이어졌다.
그들은 전쟁이 시작된 후 언제든지 죽음이 닥칠 수 있는 현재 상황, 프로이트가 어린 시절 유대인 아버지에 대해 이야기하는 것, 어린 루이스가 자연의 경이로움을 느끼는 것 등 오래된 기억을 꺼냈다.
때로는 논쟁에서 벗어나 가까운 사람들과 그들의 삶에 대해 이야기하기도 했다.
그 사이에 여러 가지 일들이 벌어졌다.
루이스가 프로이트의 집 문지방을 넘은 지 얼마 지나지 않아 공습 경보가 울려 대피해야 했다.
대피소로 지정된 근처 교회의 지하에 들어갔을 때 루이스는 공황 증상을 보였고, 1차 세계대전에 참전했었다는 사실이 드러났다.
집으로 돌아온 그는 논쟁을 계속했고, 구강암을 앓고 있던 프로이트가 임종을 앞두고 있다는 것을 느꼈고, 그래서 그의 딸 안나는 아버지로부터 전화를 받고 강의 중에 불려나와야 했다.
영화는 신의 존재에 대해 다른 견해를 가진 20세기 초 두 지식인의 대화로 시작했는데, 그들이 종교에 대해서만 이야기하는 것이 아니라는 사실이 영화를 흥미롭게 바라보게 했다.
정신분석의 거장인 프로이트가 루이스를 분석하듯 하는 말은 장난기 있고 뼈가 굵었지만, 어째서인지 그를 미워할 수 없었다.
루이스는 프로이트보다 훨씬 젊었지만, 프로이트의 의지를 존중하고 의견을 바꾸지 않는다는 확고한 신념을 보였다.
영화가 아닌 현실에서 신의 존재에 대한 논쟁이 있었다면, 그들은 격노하고 얼굴이 붉어졌을 것이지만, 두 사람은 처음부터 서로에 대한 존경심을 잃지 않았기 때문에 감정적으로 왜곡되지 않았다.
덕분에 그들의 주장은 건강해 보였다.
삶의 궤적이 확고한 신념을 만든다.
스포일러와 주관적인 의견이 포함되어 있습니다.
과거와 현재 모두 논쟁의 주제인 유신론자와 무신론자 간의 대화가 계속되면서 각 측이 자신의 이야기를 할 수밖에 없게 되었다.
프로이트와 루이스가 신을 믿고 믿지 않는 현재에 도달한 것은 그들의 삶이 달랐기 때문이라고 생각된다.
프로이트는 어린 나이에 어머니를 잃고 유대인 아버지와 함께 살았다.
프로이트는 어렸을 때 가톨릭 유모에게 보살핌을 받았고, 일반적으로 신이라고 불리는 것에 대해 배웠다.
하지만 프로이트가 유모의 종교와 접촉했다는 사실을 아버지가 알게 되자 그녀는 쫓겨났다.
어린 프로이트의 관점에서 보면 아버지가 믿는 신과 유모가 믿는 신은 크게 다르지 않았을 테니, 이 사건은 꽤나 충격적이었을 것 같다.
프로이트가 신의 존재를 부정한 또 다른 이유는 그의 딸 안나에게서 비롯된 듯하다.
정신분석의 창시자로서 프로이트가 안나의 마음을 깊이 탐구하는 장면이 있었다.
처음에는 이 장면이 무슨 뜻인지 알 수 없었지만, 안나가 무의식적으로 한 말을 바로잡자 프로이트는 바꿀 수 없는 것들이 있다는 걸 깨달은 듯했다.
안나가 도로시라는 여자를 깊이 사랑했기 때문에 프로이트가 딸을 위해 신을 부인할 수밖에 없었을 거라고 생각했다.
이 플래시백을 통해 프로이트가 무신론자가 된 건 주로 가족의 영향이었다.
반면 루이스는 유신론자가 된 건 주로 과거의 영향이었다는 게 인상적이었다.
프로이트와 마찬가지로 루이스도 어린 시절에 깊은 인상을 남기고 신에게로 인도한 경험이 하나 있었던 듯합니다.
조용한 숲을 걷다가 본 사슴을 루이스는 생생하게 기억하고 있었기 때문에 그 아름다움에 감명을 받고 이 모든 것을 창조한 신에 대한 경이로움을 느꼈을 것이라고 생각했습니다.
과학적인 관점에서 접근할 수 있는 것이지만, 어린 루이스가 그것을 신의 창조물로 보았을 것이라는 것은 이해할 수 있고, 그래서 그의 믿음이 굳건해졌습니다.
또 다른 이유는 1차 세계대전에 참전했을 때 바로 옆에 있던 전우들은 눈 깜짝할 새에 죽었지만, 루이스는 총탄 우박과 다가오는 죽음 속에서 살아남았습니다.
죽음의 사자가 바로 옆을 지나가는 것을 생생하게 느꼈다면 자연스럽게 신의 존재를 믿고 감사했을 것입니다.
프로이트와 루이스는 이렇게 살면서 서로가 모르는 많은 것을 경험했을 것이고, 신의 존재를 믿든 믿지 않든 각자 현재에 이르렀을 것입니다.
그들의 삶의 궤적이 한 사람의 신념을 굳건히 했기에, 서로의 신념을 폄거나 폄는 등 불편함을 주지 않고 서로의 신념을 존중하는 건강한 대화를 나눌 수 있었다.
비록 서로 다른 이념을 두고 다투고 있었지만 말이다.
신념의 뿌리가 튼튼하다면 흔들리지 않는 건 당연한 일이었다.
그래서 끝까지 서로의 신념에 대한 의견을 경청하고, 웃으며, 다시 자신의 신념에 몰입하는 엔딩을 보여주었다.
영화
플래시백 씬과 안나 씬, 공습으로 인한 대피 씬 외에도 프로이트의 집이 주요 무대로 등장해 매우 연극적인 느낌을 주었습니다.
영화 오프닝에 나온 날짜에 옥스퍼드 대학 교수가 실제로 프로이트를 방문했다고 하지만, 그가 CS 루이스인지는 확인되지 않았습니다.
실제 인물이 나오는 영화인 만큼 자막에는 영화의 배경 이후 프로이트와 루이스, 프로이트의 딸 안나가 어떤 삶을 살았는지도 나와 있어 인상이 깊었습니다.
매우 탄탄하고 지적인 존중의 대화를 통해 삶과 신념에 대한 올바른 방향을 제시했다고 생각했습니다.
또한 반대 의견을 가진 상대방을 존중하며 이어지는 이 영화는 건강한 토론이 무엇인지를 여실히 보여주었다고 생각합니다.
프로이트 역의 앤서니 홉킨스의 지성이 돋보였습니다.
그리고 오랜만에 스크린에서 본 매튜 굿도 카메오 외에도 역할에 잘 어울렸습니다.
프로이트의 마지막 세션 감독 맷 브라운 주연 앤서니 홉킨스, 매튜 굿, 리브 리사 프라이스 개봉일 2024.08.21.